Conoce a The Beatles una vez más en Get Back

El documental de Peter Jackson de tres partes y casi ocho horas cambia la perspectiva del final de John, Paul, George y Ringo, la opinión sobre la banda que has tenido durante todos estos años.
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Uno de los innumerables momentos en Get Back, la nueva serie documental de tres partes que comienza a transmitirse hoy en Disney +: The Beatles tocan una nueva canción de Paul McCartney llamada ‘She Came In Through the Bathroom Window’. A ellos les encanta esta melodía. George Harrison se vuelve loco con la guitarra. Ringo Starr golpea la batería. John Lennon azota el piano. Todos los Beatles están totalmente sincronizados, riéndose entre sí. Tienen una telepatía de cuatro vías que nadie más puede compartir. Cuatro chicos en la cima del mundo. Todos juntos en el mismo instante.

Al día siguiente, George deja la banda. Todos tuvieron un año difícil.

Get Back es como una fiesta de Acción de Gracias para los fanáticos: casi ocho horas de estar con los Beatles. Es más divertido, más ruidoso, más triste y mucho más real de lo que nadie esperaba. Pero en realidad no se trata de hacer un álbum o un concierto. Es un retrato increíblemente íntimo de una amistad: el cuarteto favorito del mundo. John, Paul, George y Ringo han llegado a simbolizar la idea completa de un equipo, un colectivo, un grupo de niños locos que se oponen al mundo. También han llegado a encarnar la idea de las rupturas. En Get Back, puedes ver que ese vínculo comienza a desmoronarse. Pero también ves lo duro que están luchando por aguantar.

El director Peter Jackson se enfrentó a Get Back en 2017 y, a estas alturas, debe ser el documental de rock más esperado de todos los tiempos. Originalmente lo planeó como un corte de dos horas, pero finalmente se transmitirá en tres entregas, del 25 al 27 de noviembre. Jackson escarba en un tesoro escondido de imágenes de archivo, con sorpresas que ni siquiera los buscadores de contrabando más incondicionales de los Beatles conocen. (Jackson ya está hablando de un montaje del director de 18 horas).

Get Back sigue a los Fabs desde enero de 1969, tratando de preparar un nuevo álbum que se convertirá en su agridulce despedida Let It Be. La banda invitó a un equipo de filmación a convertir sus ensayos en una película. Todo se suma a su famoso concierto en la azotea a fin de mes, su última actuación pública. La película Let It Be se convirtió en un retrato infame y miserable de la separación de la banda. Cualquiera que lo haya visto puede decir que la mala reputación es merecida.

Jackson entró en las bóvedas para revisar 60 horas de metraje; como le dijo a ROLLING STONE el año pasado, “Si lo que hemos visto hasta ahora son las cosas que le permitieron a la gente ver, ¿cómo serán las otras 55 horas?”. Pero los frutos de su trabajo no son como Let It Be. Hay alegría, música, risas locas. Es una amistad compleja y complicada. Pero incluso en estas condiciones tensas, se esfuerzan constantemente por impresionarse mutuamente.

Get Back muestra día tras día, mientras se preparan para el concierto en la azotea. Es básicamente un «¿pueden llegar al programa a tiempo? – la misma trama que A Hard Day’s Night. «Eso es lo bueno de esta próxima película Get Back de Peter Jackson», dijo Paul a ROLLING STONE. “Ves los pequeños momentos de tranquilidad. Pero estoy seguro de que habrá algunos fanáticos que querrán las 80 horas».

Esos «momentos tranquilos» son el corazón de la película y están llenos de detalles emocionales. Ringo le ofrece a Yoko una barra de chicle. Linda y Yoko susurran mientras los niños tocan ‘Let It Be’. Paul toca ‘Strawberry Fields Forever’ en el piano mientras John se sienta a unos metros de distancia, encorvado sobre su guitarra, tratando de actuar con calma, fingiendo que este momento no significa nada para él.

A algunos les preocupaba que Get Back saneara los conflictos de la banda, pero ese no es el caso. Sus lados abrasivos están a la vista, desde la mirada de reojo masticadora de chicle de John hasta las peroratas mandonas de Paul. George, como siempre, gobierna como la Reina Perra de esta banda. Get Back es un tesoro escondido de los momentos de Salty George, como cuando le pregunta secamente a Paul: «¿Este se llama ‘Tengo un sentimiento’?» equipos, además de todo lo demás que eran.

La escena más famosa del Let It Be original es Paul y George peleando por una parte de guitarra. George se burla: «Lo que sea que te guste, lo haré yo». Hace una pausa con su mirada gélida. 

Pero en Get Back, el momento golpea más fuerte porque lo ves en contexto: la canción sobre la que están discutiendo es ‘Two of Us’. Cuando eres testigo del alegre contacto visual entre Paul y John, mientras se armonizan, también puedes ver la rabia arder en el rostro de George. No es de extrañar que esta sea la canción que derramó la copa para él; Debe haber sido angustioso sentirse bloqueado en ese dúo John / Paul. Todos los demás en la tierra tratan a George como un artista de clase mundial, incluidos sus compañeros como Dylan y The Band. Pero los Beatles todavía lo tratan como a un niño pequeño.

Incluso Ringo, el santo estoico de la paciencia infinita, muestra su carácter. Cuando el director dice casualmente que es el final de la banda, Ringo estalla. «Solo estás adivinando eso. ¡Solo porque nos pusimos un poco gruñones!» Es conmovedor ver a Ringo defender a sus compañeros. Los Beatles pueden golpearse entre sí todo el día, pero incluso en ese momento, no dejarán que ningún extraño se acerque a ellos. El único no Beatle en el que realmente parecen confiar es en su leal road manager Mal Evans, el héroe secreto de la película, el Sam de estos cuatro Frodos.

A lo largo de los años, Yoko ha sido estúpidamente calumniada por ser una intrusa en las sesiones. Pero Get Back finalmente destruye ese mito. Ella está ahí porque John la necesita ahí, solo que ella no está interfiriendo. Hay una escena invaluable en la que están trabajando en ‘Don’t Let Me Down’, mientras Yoko, la mujer que inspiró a John a escribir esta confesión desgarradora, se acerca y le quita algunas migajas del hombro. Ella lee el periódico, mientras John canta con todas sus fuerzas: «¡Es un amor que dura para siempre!»

Paul siempre llega temprano al estudio, antes de que los demás probablemente se hayan despertado. En una gran escena, se sienta en el piano para demostrar cómo escribe canciones, tocando ‘Martha My Dear’. «A partir de ahí», explica, «a menos que te detengas, ¡no podrás detenerte!». Un proverbio perfecto de Paul.

Paul también trae a su novia, la fotógrafa de rock Linda Eastman. Él le presenta a un camarógrafo y luego agrega: «Linda es una camarógrafa». Luego se sienta en el piano para escuchar algunas melodías nuevas e impresionantes: ‘Golden Slumbers’, ‘Another Day’, ‘The Long and Winding Road’. Las canciones no están terminadas, pero él solo luce para Linda. Está decidido a deslumbrar a esta mujer.

Pero hay una tensión constante entre la banda y el equipo de filmación. El director no puede dejar de interrumpir la música para fastidiarlos. Hay una escena fea en la que la banda se ha ido por el día, por lo que los chicos del equipo toman sus instrumentos y tocan. (¿No han visto A Hard Days Night? ¡Nadie toca la batería de Ringo!).

Una mañana, John le cuenta a George sobre este hombre que acaba de conocer anoche: el manager de rock Allen Klein. John dice “¡Él me conoce tanto como tú! Un chico increíble». Dado el papel de Klein en la desaparición de la banda, es una escena triste. El Titanic acaba de rozar el iceberg.

Mientras tanto, la fecha límite sigue acercándose, a medida que los días llegan al concierto en la azotea. Cuando George Martin se preocupa porque no tienen suficientes canciones, Paul le asegura: “Todavía tenemos muchas más canciones que ni siquiera hemos ensayado. Estamos haciendo dos temas lentos, ‘Mother Mary’ y ‘Brother Jesus’. Pero incluso Paul se está preocupando. Cuando finalmente llegan al techo, puedes ver que están aliviados, pero también están sorprendidos de lo bien que suenan. 

Pero la escena más conmovedora de Get Back se produce después de que George renuncia. Nadie sabe si volverá. La gente se sienta a quejarse de Yoko, pero Paul la defiende. Bromea: «Va a parecer muy cómico dentro de 50 años:» ¡Se separaron porque Yoko se sentó en un amplificador!”. Todos se ríen, pero se puede ver el dolor en los ojos de Paul. Su vida está cambiando, lo sabe y está en medio de algo que realmente no comprende. Nadie tenía idea de que este momento fue capturado en una película hasta que Peter Jackson le dijo a ROLLING STONE el año pasado. Resume todo lo indeleble sobre Get Back. En el centro del caos, son solo cuatro niños, tratando de robarse un momento o dos para tocar música juntos. Es una amistad que está tambaleando, pero puedes ver por qué los cuatro luchan por mantenerla, incluso en su momento más oscuro.