Lanzamiento: 23-04-2012

Género: Rock

País: EE.UU.

Discografía: XL/Popstock

Crítica: Jack White, 'Blunderbuss', XL/Popstock

El primer álbum en solitario de Jack White consolida una carrera de alto nivel. Por Rafa Cervera

La carrera de Jack White ha sido prodigiosa. Ha necesitado poco más de una década para recodificar el rock & roll y todas las fuentes de las que éste bebe, y hacer de todo ello un arte plenamente contemporáneo. Lo ha hecho con The White Stripes, produciendo a Loretta Lynn y Wanda Jackson, creando un emporio llamado Third Man Records. Y no olvidemos soberbias actividades paralelas como The Raconteurs y The Dead Weather. Continuar a pecho descubierto, una vez disueltos White Stripes, no se antoja una tarea sencilla. Pero Blunderbuss es otro paso adelante y en la dirección correcta en la trayectoria de White. Una vez aceptada la idea de que la dinamo Meg White ya no está, Blunderbuss se desvela como un gran disco que sobrevive a la reputación de su autor gracias a las mismas características sobre las que se sustenta. Nada es previsible, y por eso la guitarra comparte protagonismo con los teclados y las canciones surcan un mar estilístico que nace y termina en las raíces del rock & roll. Hay piezas de rock bañado en góspel (Love interruption), rhythm & blues con sabor a Fender Rhodes (Missing pieces), un homenaje al teclista James Booker (Trash tongue talker, la única canción, según White, directamente inspirada por otro compositor), una versión de la incediaria I’m shakin’, de Little Willie John y country que casi parece pop o viceversa (Blunderbuss). Es un festín musical creado bajo el inconfundible estilo de un autor que inicia una nueva etapa aunque en realidad sigue  haciendo lo mismo de siempre y tan bien como es habitual en él.